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LAC - Liceo Artistico Statale “Caravaggio”
Via Prinetti, 47 – Milano
Presenta:
Tracce. Corpi reali / corpi virtuali
ARTISTI: Digart/Marcello Mazzella
Con
Lorena Giuranna , critico d’arte
Tina La Porta, artista
Alberto Mori, poeta
Domenico Vicinanza, musicista
INAUGURAZIONE: mercoledì 12 maggio - ore 18.00
APERTURA AL PUBBLICO: d al 12 maggio al 4 giugno
ORARI DI APERTURA: da lun a ven ore 9.30 – 16.30, sab ore 9.30 – 14.00
Il progetto Tracce. Corpi reali / corpi virtuali, ideato e curato da Marcello Mazzella per gli studenti del liceo artistico Caravaggio di Milano, prende forma da una moltitudine di elementi estetici e didattici.
Gli studenti delle classi 5F, 3D, 3C con la collaborazione della professoressa Ilde Lalli, hanno lavorato sull’idea di traccia come risultato visibile di un’azione, come segno del tempo e dell’esperienza, di cui possiamo rintracciare le caratteristiche e le tipologie. L’azione in oggetto è quella sportiva, indagata in varie direzioni.
Il progetto si articola in diverse fasi e momenti: vi è l’esperienza del campo sportivo all’aperto creato nel cortile della scuola per giocare a tennis, a basket, a calcetto. I ragazzi hanno sparso della polvere colorata prima del gioco, con l’obiettivo che il pavimento, ad azione conclusa, portasse i segni di ciò che era avvenuto.
Vi è poi una seconda fase di natura più progettuale e grafica: ogni studente ha creato un campo sportivo digitale, interpretandone liberamente le caratteristiche formali di base come la simmetria, la parcellizzazione degli spazi, un uso del colore essenziale e bilanciato come una composizione astratto geometrica.
La terza fase, quella che conduce alla poetica di Marcello Mazzella, prevede la realizzazione di un video interattivo che riprende i ragazzi occupati nelle attività sportive. La componente interattiva è quella che introduce, con una modalità ancora differente, l’idea di traccia: una webcam posta sul computer intercetta e registra la presenza degli spettatori che osservano il video, e ne restituisce una traccia in tempo reale. In questo modo la scena del gioco subisce le interferenze della realtà, modificando la propria immagine realistica in una immagine dai connotati più astratti ed evanescenti. Il video è accompagnato dall’elemento sonoro, che muta col mutare delle azioni.
E’ nella fase di realizzazione e montaggio del video del progetto, che ritroviamo dunque (a sorpresa più come esito finale che come stimolo iniziale) la poetica di Marcello Mazzella, artista che dagli anni novanta si dedica alle relazioni etiche ed estetiche con il web e i fenomeni di interazione sociali ad esso collegati.
Il progetto verrà presentato l’11 maggio alle ore 11 nell’Aula Magna del liceo Caravaggio,
Intervengono: Lorena Giuranna, Marcello Mazzella, Online via Skype: Digital Footprint di Tina La Porta(USA) e un intervento sonoro di Domenico Vicinanza (UK)
Il 12 maggio sarà allestita una mostra con i video di Marcello Mazzella e i lavori degli studenti e un intervento poetico Poetry Traces for Human di Alberto Mori.
Marcello Mazzella
1988 fonda il gruppo multimediale AIEP, realizzando una serie di opere esposte in vari Festival e rassegne d’arte sia in Italia sia all’estero (http://www.aiep.org). 1993 si trasferisce a New York, dove lavora presso lo studio di Nam June Paik come assistente 1995/1998. 1996 apre il suo primo dominio web: Digart.net (http://www.digart.net), come luogo virtuale di sperimentazione e ricerca di net art. 2001 ritorna in Italia, partecipa alla Mostra “Le Tribù dell’Arte”, presso il Museo G.A.M.(ex birreria) di Roma, organizzata da Achille Bonito Oliva. 2003 XIV Quadriennale di Roma, “Anteprima” Napoli. 2005 organizza e coordina la prima rassegna d’arte e tecnoscienze “E-Xtrensioni”, Napoli (http://www.digart.net/e-xtensioni). 2007 realizza per la rassegna INNET l’installazione “In Chat – Costellare in rete” presso la Galleria d’arte Moderna di Gallarate Varese. (http://www.digart.net/costellazioni) Webality - Costellare in rete, Galleria Dieci.due, Milano, Galleria Franco Riccardo, Napoli, catalogo con presentazione di Tommaso Trini. 2008 MAXXI - Museo nazionale delle arti di Roma, NetSpace: “Viaggio nell’arte della Rete C orpi nel cyberspazio”, espone “Bodydrome”(2001) http://www.digart.net/ bodydrome; “Cavallo di Troia”, Fondazione Mudima, Milano. 2009 “Trojans” performance, Studiodieci Vercelli.
Una serie d'iniziative per la conoscenza e la valorizzazione dell'arte contemporanea dentro la scuola
Il Liceo Artistico Statale -Caravaggio- di Milano, propone una serie d'iniziative rivolte alla conoscenza e alla valorizzazione dell'arte contemporanea dentro la scuola con una spiccata finalità didattica.
Si indagheranno aspetti inerenti la contemporaneità, non solo legati alle arti visive ma anche all'attuale ricerca sul suono, sui nuovi media interattivi, il cinema e la video arte. Questi ambiti disciplinari che hanno caratteristiche e linguaggi differenti, saranno campo d'indagine per rielaborare una posizione culturale del Liceo Caravaggio che, pur nella differenza, si darà come unitaria.
Queste attività saranno una presenza importante nel quartiere, tale da creare un'osmosi e un travaso continuo tra l'attività interna della scuola e la vita sociale esterna: un effettivo scambio culturale tra studenti, docenti e cittadini, con la collaborazione di artisti, curatori ed esperti d'arte contemporanea.
Il progetto -Didattica e Arte Contemporanea-, nasce come un laboratorio d'idee, di esperienze, di un diverso approccio all'arte con intento formativo e di approfondimento culturale. Sotto il profilo della didattica le opere d'arte (create appositamente o semplicemente narrate dai protagonisti) diventano pretesto per un coinvolgimento diretto e creativo, per far conoscere le poetiche e i processi del -fare- artistico piuttosto che testi passivi di apprendimento.
Percorrere oggi l'arte contemporanea, vuol dire, creare una tensione che punta a stabilire una comunicazione diretta tra artista e il fruitore al di là di ogni mediazione -colta-, in una prospettiva che allarga insieme scena e pubblico dell'arte. Questa tensione si e' fatta acuta in quelle ricerche che oggi appaiono orientate a vitalizzare spazi e percorsi urbani proponendo inedite e aperte dimensioni estetiche a un pubblico composito, non vincolato alle convenzioni di un univoco e oggi remoto codice dell'arte.
Con questo progetto si vuole non solo informare ma far partecipare, alla creazione di eventi e opere d'arte, studenti, docenti e pubblico. Il progetto prevede anche la creazione di una rete di scambi con altre scuole.
Il progetto si svilupperà lungo tutto l'anno scolastico con una programmazione che attraverso le diverse forme dei linguaggi artistici evidenzierà la complessità di tale fenomeno. Questa molteplicità morfologica, tipica espressione della cultura visuale e dell'arte del nostro tempo e' scandaglio di nodi, in cui s'intrecciano materiali e tecniche tradizionali, processualità dei nuovi media e gioco interattivo, scambi efficaci tra arte, architettura e urbanistica, design e grafica.
Riteniamo che la cultura vada ben oltre l'intrattenimento, porti le persone a pensare, a mettersi in gioco, a riscoprire la propria città, a dare voce a esigenze e bisogni, per vivere nuove opportunità di crescita formativa e sociale.
L'arte contemporanea e' una lente per capire il nostro tempo e, quindi, una leva per attivare processi innovativi di sviluppo culturale.
CALENDARIO ATTIVITA' anno scolastico 2009/2010
ESPOSIZIONI D'ARTE
Mamma Fotogramma 17/30 novembre
Mamma Fotogramma - rassegna cinema d'animazione 18 novembre
Isola art center 3/19 dicembre
Free Undo 12/25 gennaio
Assab one 9/27 febbraio
Care of - rassegna di video arte a cura di Mario Gorni 4/19 marzo
a.Titolo 16/30 aprile
Digart/Marcello Mazzella 6/22 maggio
CONFERENZE
Simona Bordone, Wurmkos: i sognatori hanno i piedi per terra 27 novembre
Alessandra Pioselli, Come fare ridere (su cose molto serie) rimanendo anonimi- 21 gennaio
Gabi Scardi, Dallo studio al contesto 25 febbraio
Mario Gorni, Tematiche della giovane video arte 5 marzo
Marco Scotini, Rappresentazione e potere nella società del controllo 18 marzo
Roberto Pinto, Arte e politica 22 aprile
PROGETTO ARTE PUBBLICA inCortile
Franco Mazzucchelli, Wurmkos 24 aprile
LABORATORI/WORKSHOP
Free Undo, Presentazione progetto opportunità Art Hub 10 novembre
Digart Marcello Mazzella, Progetto Tracce 1 ottobre 30 aprile
AGGIORNAMENTO DOCENTI
Emanuele Magri, situazione artistica a Jakarta- Biennale di Lione 28 ottobre
Emanuele Magri, arte contemporanea in medio oriente 27 gennaio
Emanuele Magri, arte contemporanea in sud america 30 marzo
Emanuele Magri, arte contemporanea in oriente 4 giugno
Responsabile del progetto: Pasquale Campanella
Commissione: Rosetta Bianchi, Dario Brevi, Riccardo Calvano, Mimmo Cecere, Franceso Ceriani, Marisa Cristanini, Angela De Biase, Fernanda Farina, Emanuele Magri, Chiara Mauri, Marcello Mazzella, Augusto Melotti, Lori Nistri, Massimo Reale, Maria Grazia Schinetti, Diego Tait, Luciano Vecchio
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